ESPLTD EC-1000

ヘビーgaugeがDrop CとDrop Bのチューニングでもたつきなくタイトなサウンドを保つ。

humbuckerを搭載したギターに重厚感とsustainを加え、ヘヴィなスタイルに最適です。

ドロップチューンされた doom と sludge プレイヤー用 — M-200 のボディはそのバジェット価格が示唆するよりも重いゲージをよりよく処理する。

ヘビーgaugeがVシェイプのメタル・アグレッションと完璧にマッチ——HetfieldやK.K. Downingの領域だ。

極端なドロップチューンパス — progressive-metal プレイヤーがエクステンデッドレンジチューニングで drop-B またはそれ以下を使う用の Beefy 11-54。

Iommi ドロップチューンパス用 — Beefy 11-54 は Epi SG を信頼できるバジェット Tony Iommi リグに変える、同じ公式を Gibson の一部価格で。

ExplorerのスラッシュリズムにぴったりのHetfieldグレードのヘビーリズムgaugeです。

Drop DやそれよりヘビーなチューニングをするEpiphone Les Paul Standardプレイヤーに最適なBeefyセット。

ヘビーgaugeがHellraiserのEMGアクティブピックアップとマッチし、メタルリズムに最適。

重いgaugeがMH-1000のアクティブEMGピックアップと組み合わさり、メタルリズムに最適です。

Beefy SlinkyはDK24のヘビーリズムとモダンメタルリズムに最適です。

Dimebagのgaugeに相応しい選択——Beefy SlinkeyはDean MLのメタルな個性と完璧に合致する。

Beefy gaugeはBC Rich Warlockのメタルなルックスとアグレッシブなサウンドに完璧にマッチする。

型破り: Stratocaster に Beefy 11-54。Strat 正統派は 9-42 か 10-46 と言う — 25.5" スケールは既にテンションを加えているので、ほとんどのプレイヤーはギターをベンドしやすく機敏に保つために軽いゲージを選ぶ。Stevie Ray Vaughan は正反対の選択を自分のシグネチャーにした：13-58 を半音下げで '63 Strat 'Number One' に張り、'Texas Flood' から 'In Step' まで Double Trouble の全レコードで使用。SRV の手を持たない現代のプレイヤーは、Beefy Slinky 11-54 を使って少しだけ残忍さを抑えたゲージで同じサウンドを追う。この組み合わせが与えるもの：巨大なピックアタックの重量、ガラスを引っかくのではなく木から削り出したように感じるリズムコード、ブルースのベンドが何日も歌うようなサスティン。コストは現実だ：これをベンドするにはジム級の指力が必要、速いリードランは疲労し、フローティングトレモロがあればスプリングクローと永遠に戦うことになる。テキサスブルースや SRV のトーン追求者でハードテイルまたはブロック済みトレモロを持つなら最適。シュレッドやファンク、または 15 フレット以上で長時間弾くなら避けるべき。

型破り: SG に Beefy 11-54。ルシアー理論は逆のことを言う — SG の薄いマホガニーボディと 24.75" スケールは、テンションのバランスを取るために軽い弦（9s か 10s）と組み合わせるべき。しかし Black Sabbath の Tony Iommi はまさにこの『間違った』組み合わせでヘビーメタルを築いた：SG の薄いボディに極端なゲージ（元々はもっと重い、有名な指の事故後は 12s-13s）を装着し、全音以上チューニングを下げた。この組み合わせは文字通り、1970 年の『Black Sabbath Vol 4』以降のすべての Sabbath レコードでヘビーメタルが誕生した方法。重い弦が与えるもの：Drop D/C チューニングでの圧倒的なリズムコードの重量、リフがより長く鳴り響く巨大なサスティン、palm-muting 下での岩のように安定したチューニング。失うもの：楽なリードプレイ（11-54 はベンディング指を罰する）、クリーンでのコードアーティキュレーション、『普通の』SG の感触。doom、stoner metal、70 年代プロトメタルを演奏するなら、これがオリジナルのレシピ。クリーンなアーティキュレーションが欲しいなら 10-46 を。

型破り: セミホロウアーチトップに 11-54。全 D'Angelico は伝統的ジャズ系譜にボイスされている — Joe Pass トーンのフラットワウンド 12-52、現代の Lage スタイルワーク用ライトゲージラウンドワウンド。フローティングブリッジとアーチドトップが増加したテンションのために設計されていないため、アーチトップでのヘビーゲージはタブー。しかし全 ECM 時代のラウドジャズカノン —『Time on My Hands』と『Bump』の John Scofield のトーン、『Unspeakable』の Bill Frisell のディストーテッドリードボイス、Adam Rogers と Mike Stern のフュージョンレコード — はフルとセミホロウアーチトップに重めのラウンドワウンド（しばしば 11、時に 12）で築かれた。Premier DC の Kent Armstrong ハムバッカーは追加出力を吸収でき、ボディシェイプはフュージョン音量が必要とする厚い基音を生むことで増加したテンションから音響的に恩恵を受ける。得られるもの：ライトゲージアーチトップスペックでは得られない大聖堂のように厚いリズムコードトーン、押されたときに優雅にフィードバックする持続するノート重量、フュージョンギタリストが追う飽和の深さ。犠牲にするもの：ジャズ伝統のトーンの本物さ、速い bebop ランの楽なベンディング、時間とともにブリッジサドル安定性を失う可能性。フュージョン、ディストーテッドジャズ、Wes Montgomery から Pat Metheny 時代を橋渡しするプレイヤーに最適。純粋な bebop やコードメロディワークなら避けるべき。